Plus de 160 artistes réunis sur la scène Vega, un public qui frappe dans ses mains et un chœur d’enfants impressionné par l’ampleur du moment: l’Ensemble Vocal Utopie a fait entrer Carmina Burana au cœur du Paléo Festival. Après le concert, son chef Gonzague Monney s’est confié au micro de Nur pour One FM.

La musique classique a trouvé sa place au milieu de la programmation du Paléo Festival. Sur la scène Vega, l’Ensemble Vocal Utopie a interprété Carmina Burana, l’œuvre monumentale de Carl Orff, devant un public prêt à se laisser emporter par ses passages les plus célèbres.

Plus de 160 artistes ont participé à cette représentation, dont un chœur d’enfants. Une formation impressionnante, dirigée par Gonzague Monney, qui a vécu ce concert comme un moment de partage bien plus que comme une représentation classique traditionnelle.

«C’est génial! C’est une grande fête. Le public a très bien répondu: les gens ont tapé dans leurs mains alors que c’est de la musique classique, et ils ont chanté à la fin.»

Quelques minutes après être descendu de scène, le chef de l’Ensemble Vocal Utopie a retrouvé Nur dans les coulisses du festival pour raconter cette expérience hors norme.

Une grande fête chorale sur la scène Vega

Loin de l’image d’un concert silencieux et très codifié, cette interprétation de Carmina Burana a rapidement pris des allures de célébration collective. Le public du Paléo n’est pas resté simple spectateur. Il a accompagné les artistes, applaudi au rythme de la musique et repris certaines parties à la fin du concert.

Cette réaction a particulièrement marqué Gonzague Monney. Pour lui, la force du spectacle venait autant du nombre de personnes réunies sur scène que de l’énergie partagée avec le public. Face à des milliers de festivaliers, les choristes ont découvert une manière très différente de présenter une œuvre classique.

L’Ensemble Vocal Utopie avait déjà participé à des événements importants, notamment lors de la Fête fédérale de lutte à Estavayer. Mais réunir une formation aussi nombreuse sur une scène du Paléo reste une expérience rare.

«Chanter devant autant de personnes, c’est assez unique.»

Des répétitions organisées pendant les vacances

Avant cette grande fête sur la Plaine de l’Asse, il a fallu organiser les répétitions. Réunir plus de 160 artistes représente déjà un défi. Le faire pendant les vacances scolaires complique encore davantage la préparation.

L’Ensemble Vocal Utopie a travaillé dans la région de Fribourg. Pour éviter de multiplier les déplacements et les rendez-vous, les répétitions ont principalement été regroupées sous forme de journées complètes. Les choristes devaient également préparer une partie de l’œuvre chez eux.

Certains avaient déjà chanté Carmina Burana, ce qui a facilité la mise en place. Pour les autres, le projet a demandé un investissement important afin que l’ensemble puisse fonctionner comme un seul groupe au moment de monter sur scène.

«C’était un bel engagement de la part des choristes de faire ce projet.»

Un souvenir inoubliable pour le chœur d’enfants

Parmi les artistes présents, les enfants ont vécu un moment particulièrement fort. Même lors de la répétition générale, organisée devant quelques proches, Gonzague Monney les a sentis impressionnés par l’ampleur de l’événement.

Le passage sur la scène Vega a forcément ajouté une nouvelle dimension. Face au public du Paléo, ces jeunes choristes ont participé à un spectacle réunissant des dizaines de voix et de musiciens. Chaque enfant avait reçu une invitation pour permettre à ses parents d’assister au concert.

«Pour eux, c’était certainement, en tout cas dans leur courte carrière, le concert de leur vie pour le moment.»

Une expérience qui devrait leur rester longtemps en mémoire. Au-delà de la performance musicale, le projet leur a permis de découvrir les coulisses d’un grand festival et de partager la scène avec une formation de grande ampleur.

Pourquoi Carmina Burana touche encore le public

Composée par Carl Orff dans les années 1930, Carmina Burana reste l’une des œuvres les plus reconnaissables du répertoire classique. Son ouverture, O Fortuna, est régulièrement utilisée au cinéma, à la télévision ou lors de grands événements.

Mais son succès ne repose pas seulement sur la puissance de ses passages les plus connus. Selon Gonzague Monney, l’œuvre continue de toucher le public parce qu’elle parle de sujets universels.

«Elle parle de la nature, du printemps, de l’amour, de la fête. C’est une œuvre très proche des gens.»

Ces thèmes permettent à chacun d’entrer dans l’histoire, même sans connaître la musique classique. L’œuvre alterne des moments festifs, romantiques et spectaculaires, avec une énergie qui correspond particulièrement bien à l’ambiance d’un festival comme le Paléo.

Une fausse note peut-elle s’entendre parmi 160 artistes?

Nur a terminé l’interview avec une question que beaucoup de spectateurs ont peut-être déjà imaginée: lorsqu’une personne chante faux au milieu de plus de 160 artistes, est-ce que le public peut l’entendre?

La réponse dépend de l’erreur. Une petite fausse note noyée dans une phrase chantée par tout le groupe peut facilement passer inaperçue. En revanche, une voix qui continue seule pendant une pause risque de beaucoup plus ressortir.

Gonzague Monney raconte d’ailleurs que cela s’est produit pendant les répétitions. À certains endroits, l’ensemble marque une pause qui n’est pas nécessairement indiquée de manière évidente dans la partition. Il est donc arrivé que quelques choristes continuent à chanter alors que tous les autres s’étaient arrêtés.

«Là, ça se serait entendu. Je pense que toute la Plaine de l’Asse l’aurait entendu!»

Heureusement, sur la scène Vega, c’est surtout l’énergie collective qui a résonné. Avec ses 160 artistes, son chœur d’enfants et un public pleinement impliqué, l’Ensemble Vocal Utopie a transformé cette œuvre classique en l’un des moments les plus singuliers de la journée au Paléo Festival.

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